Sofia Art Galleries

Галерия АРТЕ
представя
ДИМИТЪР КАЗАКОВ – НЕРОН
90 ГОДИНИ ОТ РОЖДЕНИЕТО /1933-1992/
28.09.-10.10.2023
Вернисаж на 28.09. от 17,30 до 19,30 часа
„Рисунката – кройка на света“
Димитър Казаков-Нерон

С настоящата изложба галерия „Арте“ ознаменува 90-годишнината от рождението на една от най-легендарните личности в българското изкуство – Димитър Казаков-Нерон. Независимо от това, че неговото творчество придоби широка популярност и като че ли почти изчерпателна известност през годините, все още са възможни открития и до известна степен някои изненади.
Експозицията съдържа рисунки и пет произведения от т.н. от самия автор „Неронографика“ (всичко 35 творби), които демонстрират по-малко познати или съвсем неизвестни аспекти от яркото му дарование и прибавят нови щрихи и нюанси към труднообозримото му целокупно дело. Значителна част от показаното е от 60-те г. на миналото столетие.
Макар и камерна по характер, експозицията разкрива пред зрителите важни страни от формирането и от развитието на образното мислене на Нерон. Виждаме взаимодействията на различни по тип пластическите знаци (изящни линии, фини щрихи, деликатни цветни петна), свидетелстващи за едно разкъсвано от различни вътрешни, често противоречиви импулси и трескаво търсещо художническо съзнание. То се материализира в по-опростени и в по-сложни форми, във впечатляващо богатство от разнообразни композиционни и пространствени съотношения. Някои от опусите имат ескизен или по-импровизационен характер, други представляват напълно завършени художествени произведения, придобили необходимата органика и цялостност.
проф. д. изк. Чавдар Попов

На 22 юни се навършиха 90 години от рождението на Димитър Казаков и това стана повод за настоящата камерна експозиция в Галерия Арте. Твърде необятен и богат е светът на Казаков, затова ние решихме да се съсредоточим върху кратък и не толкова популярен отрязък от творческия му път. Връщаме зрителите назад към 60-те години на миналия век, когато Нерон е съвсем млад, изучава „Графика“ в ХА и владее рисунката смело и нежно - от теми за майчинството, семейството, жената и мира до автопортрети, буйни животни и еротични сцени. Изложбата съдържа рисунки, акварели и графики от частни колекции - така позната поредица на Галерия Арте „От колекции за колекционери“. Разказваме за ранното творчеството на Казаков, когато авторът формира собствена физиономия и стил. За него рисунката е „красотата на белотата, като кройка на света, като особено мнение, наречено лично усещане.... Хубавата рисунка е нежна песен, изящна и фина поетика на чувствата, тя не е симфония, но това не й пречи да ни въвежда във величествени състояния, в желанието да опознаем и обхванем света.“ /личен архив на художника, публикуван от Г. Шапкаров – „Знаци на моето аз“, 2008/ ... Виж още | See MoreВиж по-малко | See Less

Sofia Art Galleries

НАЦИОНАЛНАТА ГАЛЕРИЯ
представя
ИВАН КЬОСЕВ
Изкуството да изрисуваш книга
20 септември – 31 декември 2023
Квадрат 500, пл. „Св. Александър Невски“, ул. „19-ти февруари“ №1, етаж 4 - ново крило на сградата

Магично е изживяването да се докоснеш до писаното слово, но още по-вълнуващо е да го допълниш с рисунки. В изкуството на илюстрацията текст и образ вървят ръка за ръка, затворени между кориците на книгата.

Иван Кьосев (1933-1994) е сред емблематичните художници, посветили творческата си енергия и талант на илюстрацията, книжното оформление и шрифта. Роден в Бургас, той завършва Художествената академия в София със специалност „Илюстрация” през 1957 при проф. Илия Бешков. Иван Кьосев създава редица запомнящи се образи, останали запечатани в съзнанието на читателите от различни възрасти. В неговите илюстрации личи изключителна прецизност на изпълнението, афинитет към детайла, внимание към текста и богато въображение.
В някои от рисунките си много често художникът побира целия литературен текст в малкото по размери композиционно поле. По много деликатен и изкусен начин той преплита иконографски модели, детайли, въвличащи ни в описаната в текста епоха или пък закачливи атрибути, характерни за времето, в което са създадени илюстрациите. Цялото това многообразие е поднесено на любознателния читател в цвят или в черно и бяло по начин, по който той да усети удоволствието на илюстратора при създаването на неговите произведения.

Погледнати от дистанцията на времето, илюстрациите на Иван Кьосев са актуални и днес, носят мил спомен от отминало време и наслада от досега ни с литературните произведения. ... Виж още | See MoreВиж по-малко | See Less

Sofia Art Galleries

Галерия LITTLE BIRD PLACE
представя
Flexible Horizons
изложба на Франсиско Монтоя Касарес
Куратор Радослав Механджийски
20 - 28 септември 2023
Откриване: 20.09.2023 (сряда) – 18:00 – 21:00, ул."11-ти Август" 7, София

На пръв поглед произведенията на Francisco Montoya Cazarez може да изглеждат създадени „по детски“, с освободеност, настроение и хумор, характерни за въображение, ненакърнено от условностите на зрелия живот. Вглеждайки се обаче, забелязваме колко деликатни и комплексни са те. Изпълнени някак живописно, с уверения жест на творчески съзнаващ художник, тяхното визуално звучене е съвършено преднамерено. Достигането до подобно усещане за лекота, без да се напусне орбитата на изящното, изисква необикновено зрял усет към съвременната образност. Усет, който успява да твори без страх от детската радост, но и без опит да се заобиколят чисто художествените предизвикателства на времето.
Р. Механджийски ... Виж още | See MoreВиж по-малко | See Less

Sofia Art Galleries

Галерия СТРУКТУРА
представя изложбата
HAPPY
Искра Благоева, Спартак Дерменджиев, Недко Солаков, Коста Тонев
Музикална композиция: Милен Апостолов
Куратор: проф. Йохан Густавсон
Помощник-куратор: проф. Камил Ван Минен

21 септември - 28 октомври 2023
Откриване: 21 септември, четвъртък, 18:00 - 20:00

Най-новата експозиция в галерия „Структура“ изследва човешките усилия и стремежи да се намери щастието и да се преследва пълноценен живот.
Всички ние просто искаме да бъдем щастливи!
Като част от дългосрочния проект „Гореща линия“, Мария Василиева отправя покана към шведския куратор Йохан Густавсон да изследва българската художествена сцена и да изгради изложба около своите открития. След задълбочено проучване, което включва многобройни срещи и посещения на ателиета на художници в София и Пловдив, Густавсон събира колекция от разнообразни произведения на изкуството, които се занимават с понятието за щастие и нашия, понякога болезнен, път към него. Изложбата изследва (с необходимата доза хумор) как всички ние се стремим да намерим щастието и сме готови да направим почти всичко, за да го постигнем. И все пак това усилие често води до разочарование, копнеж по нещата, които не са се сбъднали, и много въпросителни дали са могли да бъдат различни.
Вероятно щастието е свързано с това колко сигурни се чувстват хората в живота си. Но според последните доклади на Програмата за развитие на ООН шест от всеки седем души в света се чувстват несигурни! И колкото по-развита е една страна, толкова по-несигурни се чувстват хората. През 2023 г. за пръв път в историята младите хора ще растат с мисълта, че положението им е по-лошо от това на предишното поколение. И въпреки че факторите на развитието – грамотност, достъп до информация, продължителност на живота, намалена смъртност при раждане на деца и подобрени икономически позиции на милиони хора – са в положителна прогресия, хората по света се сблъскват със социален натиск, провалени правителства, войни, климатична криза, вълна от конспиративни теории и множество други проблеми, които поставят под въпрос чувството им за сигурност и удовлетворение.

***
Най-новата експозиция в галерия „Структура“ изследва човешките усилия и стремежи да се намери щастието и да се преследва пълноценен живот.
Всички ние просто искаме да бъдем щастливи!
Като част от дългосрочния проект „Гореща линия“, Мария Василиева отправя покана към шведския куратор Йохан Густавсон да изследва българската художествена сцена и да изгради изложба около своите открития. След задълбочено проучване, което включва многобройни срещи и посещения на ателиета на художници в София и Пловдив, Густавсон събира колекция от разнообразни произведения на изкуството, които се занимават с понятието за щастие и нашия, понякога болезнен, път към него. Изложбата изследва (с необходимата доза хумор) как всички ние се стремим да намерим щастието и сме готови да направим почти всичко, за да го постигнем. И все пак това усилие често води до разочарование, копнеж по нещата, които не са се сбъднали, и много въпросителни дали са могли да бъдат различни.
Вероятно щастието е свързано с това колко сигурни се чувстват хората в живота си. Но според последните доклади на Програмата за развитие на ООН шест от всеки седем души в света се чувстват несигурни! И колкото по-развита е една страна, толкова по-несигурни се чувстват хората. През 2023 г. за пръв път в историята младите хора ще растат с мисълта, че положението им е по-лошо от това на предишното поколение. И въпреки че факторите на развитието – грамотност, достъп до информация, продължителност на живота, намалена смъртност при раждане на деца и подобрени икономически позиции на милиони хора – са в положителна прогресия, хората по света се сблъскват със социален натиск, провалени правителства, войни, климатична криза, вълна от конспиративни теории и множество други проблеми, които поставят под въпрос чувството им за сигурност и удовлетворение.

***
Йохан Густавсон (р. 1978 г. В Стокхолм) е куратор и преподавател, живеещ в Хага, Нидерландия. Той е съдиректор/куратор на Експерименталното арт пространство 1646 (www.1646.nl), както и преподавател в Кралската академия за изкуства в Хага. Съосновател на Alternative Art Guide (www.alternativeartguide.com), The Hague Contemporary и ръководител на управителния съвет на Page Not Found (www.page-not-found.nl).
Густавсон е куратор на мащабните изложби Prospects на фондация на Мондриян от 2020-2024 г., които се организират във фабриката Van Nelle в Ротердам и съвместно с Art Rotterdam. Работил е като културен посланик на град Хага и е бил куратор на над сто изложби. Фокусът му е върху артистични практики, които се фокусират върху фикцията и хумора с цел да предизвикат диалог или да предложат алтернативни гледни точки. Идеята е, че фантазията е основен инструмент, който помага да си представим света по различен начин. Приемането и възхваляването на сложността, противоречието и парадокса като присъщи качества на човешкото съществуване, са от съществено значение за противопоставяне на преобладаващата рационалност и логика. И накрая, използването на игривостта и хумора е необходимо, за да се поддържа съзнанието отворено за различни предизвикателства.
Проектът е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“ и Гауденц Б. Руф. ... Виж още | See MoreВиж по-малко | See Less